Biografie

 

040

Cees Smit (Edam, 1957) maakt etsen, lino’s, gomdrukken en tekeningen op papier, linnen en jute. Vaak maakt hij detailfoto’s van zijn werk en verwerkt die weer tot nieuwe beelden. Smit schrijft gedichten die zijn werk ondersteunen en toelichten.

 

Inspiratie en thematiek

Op mijn achtste jaar verhuisde mijn gezin naar het Westfriese Midwoud, een plek die ik in het begin ervoer als een paradijs, maar rond mijn veertiende jaar was het voor mij een uitkomst en een groot geluk dat in het naburige dorp Sijbekarspel Jan en Leentje Linders woonden. Van Leentje leerde ik etsen. Op de middelbare school in Hoorn was de dichter Hans Tentije mijn leraar Nederlands. Hij inspireerde mij tot lezen en liefde voor de literatuur. Deze omstandigheden, en de mistflarden – die ’s nachts, na lange zoektochten naar vertier, uit sloten opdoemden – maakten mijn puberteit op het platteland draaglijk.

Smit’s belangrijkste thema is de herinnering, vaak verbeeld in landschappen: zij activeren de herinnering maar leiden haar ook vaak om de tuin: vormen landschappen de herinnering, of juist andersom?

Werkwijze en techniek

Mijn atelier is gevestigd in Holysloot. Ik maak etsen, maar ook lino’s, gomdrukken, materiaaldrukken, foto’s en tekeningen en combinaties van deze technieken. Ik schrijf poëzie bij mijn beeldend werk.

Smit fotografeert plekken uit zijn jeugd langs de IJsselmeerkust, in de duinen langs de Noordzee en in de weilanden van West Friesland. In zijn atelier maakt hij van de foto’s etsen, tekeningen en lino’s,  waarvan hij details fotografeert. Deze uitvergrote details leiden tot nieuw werk. De oorspronkelijke plek is onherkenbaar geworden; we zien alle landschappen, op alle plekken en van alle tijden. 

De etstechniek leent zich goed voor deze zoektocht. Het krassen in het zink zorgt voor onomkeerbaarheid; het afdrukken spiegelt de werkelijkheid.

De diverse technieken om het beeld te vervolmaken of te versluieren geven ruimte voor vragen en ondoordringbaarheid.

Het levert de meest volmaakte mislukkingen op. Met oliestift, houtskool, grafietstift en tempera begint daarna de strijd om weer grip op de werkelijkheid te krijgen.

Vaak snijd ik het werk in stroken die ik herschik, waardoor de afbeelding gefragmenteerd wordt. Hiermee wil ik aantonen dat de verbeelding van de herinnering willekeurig kan zijn en ingekleurd kan worden door recente ervaringen.

Curriculum Vitae

Opleiding:

Vrije Academie Den Haag, richting tekenen en grafiek: 1979-1983.

Opleiding etsen in het atelier van Leentje Linders, Sijbekarspel: 1973-1977.

Lidmaatschap:

Kunstenaarscentrum Bergen (KCB)

Vereniging Originele Grafiek (VOG)

Tentoonstellingen 2011-2017:

2017

Kunstcentrum De Kolk Spaarndam

Zomerexpo 2017 “Water”, Museum de Fundatie Zwolle.

2016

“De graficus en de dichter”, Grafiekgroep Bergen 40 jaar. Museum Kranenburgh Bergen.

“Het wassende water”, Noord-Holland Biënnale. Museum Kranenburgh Bergen.

Kunstcentrum De Kolk Spaarndam

“Blauwdruk”, Art The Hague.

2015

Galerie de Knoet, Aarschot (B).

2014

Galerie de Kapberg Egmond .

Noord-Holland Biënnale.

2013

Graphos 2, Kunsthal Boschveld Den Bosch.

Kunstmoment Diepenheim.

Maand van de Grafiek, KCB Bergen.

Grafisch Atelier Alkmaar .

“Poëtisch Hoorn”, Boterhal Hoorn.

2012

“Kwartaalprent”, Boterhal en Westfries Museum Hoorn.

Galerie Han Sterk Enkhuizen.

“Hoornse Nieuwe”, Boterhal Hoorn.

Artibrak Voorburg.

2011

Mentrum kliniek Sporenburg Amsterdam.

“Zomerexpo”,  Gemeentemuseum Den Haag.

Publicaties:

Catalogus Zomerexpo “Water”, Museum de Fundatie Zwolle 2017.

“De graficus en de dichter”. Een historische ontmoeting. Grafiekgroep Bergen, 2016.

“Poëtisch Hoorn”, 2016.

Catalogus Zomerexpo Gemeentemuseum Den Haag, 2011.

Nevenactiviteiten:

Leerkacht basisonderwijs (anderhalve dag).

Cursussen grafiek in mijn atelier en workshops op locatie.

Naschoolse activiteit etsen